Quelles sont les différentes tessitures vocales ? Nos conseils pour les développer

Un chanteur débutant commencera par déterminer quel est son type de voix, afin de connaître le registre vers lequel il pourra s’orienter. Cela lui servira aussi à savoir quelle place intégrer au sein d’une chorale ou d’un orchestre. Il existe différentes tessitures vocales chez les hommes comme chez les femmes. Nous vous donnons ici toutes les explications à ce sujet et nos conseils pour les développer.

Les tessitures vocales en chant : qu’est-ce que c’est ?

La tessiture vocale fait partie des aspects théoriques que les élèves apprennent dès les premiers cours de chant. Cela correspond à l’étendue des notes qu’un chanteur peut couvrir, sans avoir à forcer ou à modifier sa voix. C’est grâce à la tessiture vocale que l’on peut identifier le type de voix d’un interprète. Baryton, ténor, soprano, etc. ; ces termes font référence aux différents types de voix existants. Ils dépendent de la tessiture vocale du chanteur et se classent du plus grave au plus aigu.

L’intérêt de connaître sa tessiture est double. Cela permet au chanteur de mieux choisir son registre musical et les morceaux qu’il serait en mesure de chanter. En outre, cela lui garantit de gagner en justesse et d’améliorer sa technique vocale.

Quelles sont les différentes tessitures vocales chez les hommes ?

Les hommes possèdent naturellement une voix plus grave. Certains couvrent des notes très graves et d’autres peuvent monter dans les tons plus aigus. D’une manière générale, on attribue ainsi les tessitures suivantes aux hommes :

  • Basse
  • Baryton
  • Ténor
  • Contre-ténor

Les tessitures basses sont les plus graves et celles que l’on retrouve uniquement chez les hommes. Les chanteurs dont la voix correspond à cette tessiture peuvent atteindre des notes très profondes. Mais ils peuvent également monter dans les tons plus hauts s’ils possèdent une tessiture de basse chantante.

Le baryton est une tessiture couvrant des notes plutôt graves, proches de la voix parlée. Dans un opéra, le baryton apporte une note de profondeur par sa sonorité basse.

Le ténor se démarque par son étendue vocale plus orientée vers les notes hautes. Les chanteurs ténors peuvent atteindre des notes aiguës avec justesse, mais aussi chanter dans des tons un peu plus graves.

Le contre-ténor est le type de voix d’homme le plus aigu. Il nécessite de travailler sa technique afin de couvrir des sonorités plus aiguës.

Les différentes tessitures vocales possibles pour une femme

Les différentes tessitures vocales chez la femme se classent selon le même principe, du plus grave au plus aigu :

  • Contralto
  • Mezzo-soprano
  • Soprano

La tessiture soprano se décline en sous-catégories en fonction de la hauteur des notes que la chanteuse peut interpréter. Seules les femmes et les enfants peuvent posséder ce type de voix.

Comment développer sa tessiture vocale ?

Il existe différents exercices permettant d’étendre sa tessiture vocale. Le chanteur, quel que soit son niveau, pourra y consacrer quelques minutes lors de ses séances de travail afin d’améliorer sa technique vocale.

L’exercice des glissandos consiste à partir de la note la plus basse que l’on peut atteindre et de monter progressivement vers la plus aiguë. Puis on redescend de la même manière de la note la plus haute à la plus basse. Il est important de ne pas forcer sur sa voix lorsqu’on réalise cet exercice.

Les vocalises en montée sur des demis-tons permet de se concentrer sur les notes graves ou au contraires sur les aiguës. Pour cela, l’élève part sur une note basse ou haute, puis monte et descend la gamme en chantant des voyelles.

Enfin, le chanteur peut travailler sa tessiture avec l’exercice des échelles. Ce dernier consiste à chanter des notes en alternant montée et descente. Cela donne par exemple : Do – Ré – Do ; Ré -Mi – Ré ; Mi – Fa – Mi, etc.

Connaître sa tessiture vocale constitue un atout pour les chanteurs, puisque cela les aide à travailler leur technique et à se perfectionner dans leur registre. En suivant des séances avec un professeur particulier Anacours, ils pourront développer leur tessiture afin d’élargir l’étendue des notes qu’ils peuvent atteindre.

Découvrir la solution

Qui correspond aux besoins de votre enfant.

Instruments à vent électroniques : fusion entre tradition et technologie

La technologie numérique a apporté de nombreuses évolutions dans l’univers de la musique. Les fabricants d’instruments proposent aujourd’hui un large choix d’équipements électroniques. Ces derniers se démarquent par leurs caractéristiques techniques et offrent de multiples avantages. Outre les pianos et les batteries numériques, on retrouve les instruments à vent numériques, qui combinent tradition et technologie. […]

Les 5 techniques de guitare les plus difficiles et comment les maîtriser ?

Les guitaristes dotés d’un niveau avancé peuvent se lancer des défis en testant diverses techniques. Outre le fait de perfectionner leur jeu, cela leur donne l’opportunité de jouer des morceaux plus complexes. Quel que soit leur univers musical, ils progresseront dans la maîtrise de leur instrument en essayant de nouvelles pratiques de jeu. Voici un […]

Utiliser les chansons pour améliorer les compétences linguistiques

La musique apporte de réels bienfaits, tant sur le plan physique qu’intellectuel. En matière d’apprentissage scolaire, elle contribue à développer des compétences, notamment sur le plan linguistique. De quelle manière l’utilisation des chansons peut-elle aider à progresser en langue ? Anacours vous explique l’essentiel à retenir. L’écoute et la pratique musicale : comment utiliser les […]

Prof : Comment construire une méthodologie d’enseignement adaptée à chaque élève en musique ?

Tout professeur de musique doit posséder la passion et l’envie de transmettre pour accompagner au mieux ses élèves dans leur apprentissage. Mais pour leur offrir un enseignement de qualité, et les aider à progresser dans leur pratique, le professeur s’appuiera sur une méthode personnalisée. Chez Anacours, nous avons à cœur de proposer à chaque élève […]